La terre rouge se fond comme un mirage parmi les rochers géants brillants pour l'escalade. L'air est chaud, la beauté du paysage est simple mais à couper le souffle. Ce n'est pas exactement la maison de Sara Efia Reddin, mais c'est la patrie de la créatrice. La fondatrice deEditions GOLDENune marque de décoration d'inspiration africaine, oscille entre deux espaces, partageant son temps entre sa maison de jardin pittoresque, à une heure de Paris, et le Ghana.

Centre de tissage Kente de Bonwire (le Kente est un tissage de tissu)

"Il y a quelque chose de tellement incroyable que la terre est ce que nous touchons tous, ce sur quoi nous marchons tous. Le fait qu'elle soit rouge la rend tellement plus puissante."

GOLDEN Editions est une vocation ancestrale, une réponse à l'éducation mondaine de Sara. Le grand-père de Sara était un bel homme jamaïcain, ami intime du révolutionnaire Marcus Garvey. Au début des années 1940, il quitte la Jamaïque pour s'installer au Ghana, une aventure internationale motivée par le mouvement "Back-to-Africa" de Garvey. Peu de temps après, il a rencontré la grand-mère de Sara, une jeune femme ghanéenne. Leur union a donné naissance à la mère de Sara, une femme ayant un lien complexe avec la culture africaine en raison de ses origines familiales. Ce tissage complexe de racines jamaïcaines et ghanéennes a conduit la mère de Sara à créer une culture cosmopolite pour sa famille.

La fondatrice Sara Efia Reddin avec sa famille au Ghana

Ayant grandi à Londres, à des milliers de kilomètres du lieu de l'histoire d'amour africaine de ses grands-parents, l'éducation de Sara n'était pas traditionnellement ghanéenne dans le sens où son lien avec la culture ghanéenne n'était pas lié aux coutumes culturelles, ni aux aliments qu'ils mangeaient. Il s'agissait plutôt d'une exploration globale à travers des objets trouvés, des textiles, des créations et une communauté internationale composée d'artistes, de voyageurs et de vagabonds. Ce réseau de liens culturels s'est avéré être une graine plantée, qui a donné naissance aux éditions GOLDEN.

En 1991, Sara s'est rendue pour la première fois au Ghana avec sa sœur jumelle et sa mère. Elle avait dix-huit ans et était ravie de s'embarquer dans un voyage plein d'émotions et de retrouvailles familiales. Près de trente ans plus tard, elle a créé les éditions GOLDEN en tant qu'entreprise créative indépendante, après avoir longtemps travaillé comme consultante indépendante en design à Paris.

"Je n'avais pas de plan établi au départ, j'ai juste pensé que si je parvenais à fabriquer de beaux objets, alors tout le reste se mettrait en place."

Pour Sara, la maison est l'endroit où elle se sent bien. Là où se trouvent sa famille et son amour. Cette conception de la maison - une définition qui va au-delà du simple emplacement - est une énergie tissée dans l'histoire que Sara raconte avec chaque luminaire GOLDEN Editions. C'est un désir inné d'inviter les autres à puiser dans cet état d'esprit, à ralentir et à s'enraciner. Lorsque Sara replace son histoire personnelle dans le contexte de la direction des éditions GOLDEN, l'objectif d'amplifier le lien avec la terre est clair. "La nature est belle et nous vivons ici sur la terre, il est donc important de faire des choses qui sont représentatives de la beauté de la terre."

Clin d'œil à l'artisanat ritualisé de la vannerie au Ghana, Sara collabore avec un collectif de tisserands qualifiés basé à Bolgatanga. Tissé à partir d'herbe à éléphant, chaque pièce présente des formes évocatrices et des teintes sensuelles, les brins se serrant les uns contre les autres, inspirés par les merveilles du pays africain. Il y a une énergie électrique imprégnée dans la terre rouge et les plantes vibrantes, une vivacité imprimée dans chacune des créations de Sara. Lorsque l'on prend le temps d'observer et d'apprécier chaque détail réalisé à la main, il se crée un lien inhérent avec le Ghana.

À l'heure actuelle, la vannerie est un artisanat très organisé, presque ritualisé, au Ghana. Sara en tient compte tout en encourageant les créatifs avec lesquels elle travaille à aller au-delà des conventions de la vannerie traditionnelle. Il y a une tension inhérente dans la demande de dépasser les traditions, comme pour tout créateur qui vise à construire au-delà de ce qui est construit. La vision d'un impact et d'un héritage véritables est bien plus importante que les difficultés de croissance. "J'ai foi en ce projet. Le design est important, il nous fait avancer."